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Deutsches NationaltheaterStaatstheater Thüringen
Theaterplatz 2
D-99423 Weimar
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Messias
Ein Gemeinschafts-Oratorium von Georg Friedrich Händel
Händels »Messias« erzählt die biblische Geschichte des gemeinsamen Wartens und Hoffens auf Rettung und Erlösung. Die von Händel in nur 24 Tagen musikalisch bebilderten Bibeltexte verzichten dabei auf eine fortlaufende Handlung. Stattdessen entfalten sich in den drei Teilen des Oratoriums drei thematisch geordnete Collagen, die Verheißung, Passion und Erlösung des Messias hörbar machen. Über der Erzählung von Schöpfung, Leiden und Auferstehung schwebt die Frage: Worauf dürfen wir hoffen, wenn wir in Gemeinschaft leben?Ein Bürger:innenchor aus Weimar geht gemeinsam mit dem Opernchor und Ensemblemitgliedern des DNT dieser Frage auf den Grund. Unter der musikalischen Leitung von Musikdirektor Daniel Carter und der Regie von Jochen Biganzoli kommen nicht nur über 100 Stimmen auf der Bühne zusammen, sondern auch über 100 Ideen von Hoffnung und Erlösung in unserer Gegenwart. Das partizipative Chorprojekt findet im Rahmen des Kunstfest Weimar statt.
Messiah
Oratorium in drei Teilen von Georg Friedrich Händel (HWV 56)
Libretto: Charles Jennens, auf der Basis der »King James«-Bibel
Vorstellungsdirigate: Daniel Carter / Marco Alibrando
Sopran 1: Emma Moore
Sopran 2: Adèle Clermont
Alt: Sarah Mehnert
Tenor: Simon Bode
Bass: Jacob Harrison
Bürger:innenchor
Opernchor des DNT
Staatskapelle Weimar
Uraufführung: 13. April 1742, Dublin
Zuletzt am DNT: Spielzeit 1945/46
in englischer Sprache mit deutschen Untertiteln
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Don Quijote
Ein erträumtes Ritterabenteuer nach Miguel de Cervantes
Premiere: 17.9.2026Der selbsternannte Ritter Don Quijote will die Welt von Ungerechtigkeiten befreien. Berufserfahrung hat er keine, aber immerhin eine Menge guter Rittergeschichten gelesen. In improvisierter Rüstung und mit seinem treuen Knappen Sancho Panza an der Seite tritt er in den Kampf gegen blutrünstige Armeen, grausame Riesen und vor allem gegen die Realität. Eigentlich ist Don Quijote ein Ritter mit Holzschwert, der es mit Windmühlen und Schafen aufnimmt und immer wieder neue Fantastereien entspinnt, um der Welt nicht allein gegenüberzustehen.
Miguel de Cervantes’ spanisches Epos erzählt von dem »Ritter von der traurigen Gestalt«. In dem 1605 erschienenen Roman untersucht er die Faszination, Tragik und Gefahr von Weltflucht.
Regisseur und Schauspieldirektor Timon Jansen bringt »Don Quijote« in einer poetischen und kurzweiligen Bühnenfassung von Jakob Nolte auf die Studiobühne. Mit feinsinnigem Witz begibt er sich mit zwei Schauspieler:innen auf Abenteuerreise in den Strudel der Halbwahrheiten und geht der Frage nach: Was ist Fantasie, was Phantasma?
Schauspiel von Jakob Nolte nach dem gleichnamigen Roman von Miguel de Cervantes
Deutsch von Susanne Lange
Inszenierung: Timon Jansen
Bühne und Kostüme: William Joop
Musik: Rupert Jaud
Dramaturgie: Eva-Sophia Haußen
Licht: Marcus Schale
Uraufführung: 20. Juli 2019, Bregenz
Am 22. September 2026 können Sie die Inszenierung auch Open air im Innenhof des Wittumspalais erleben.
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Utopie Bauhaus!
Umbruchszeiten einer Freundschaft von Carolin Millner
Dokufiktionales Theater von Carolin MillnerZum Weimarer Themenjahr 2027 »Frauen in Weimar«
Premiere: 24.9.2026
Das Bauhaus war mehr als eine Schule – es war ein internationales Laboratorium für gesellschaftliche Visionen. Es ging um eine neue Gestaltung des Zusammenlebens und um neue Formen des Lernens, Wohnens und Arbeitens. Vor 100 Jahren endete das künstlerische Experiment in Weimar unter dem Druck konservativer und nationalsozialistischer Kräfte.
Anhand einer Gruppe von jungen Menschen, die 1919 am neueröffneten Bauhaus ihr Studium beginnen, zeichnet die Stückentwicklung »Utopie Bauhaus!« die Lebenswege verschiedener Bauhäusler:innen wie Anni und Josef Albers von der Weimarer Republik bis in den Nationalsozialismus nach. Welche Debatten wurden unter den Studierenden und Lehrenden der Zeit geführt? Wie wurde hier gefeiert, geliebt und gestritten? Und wie etablierte sich Gemeinschaft?
Für ihre Stücke verwebt die Regisseurin Carolin Millner Fiktion und Fakten zu einer unverkennbaren Theatersprache. Neben bekannten Koryphäen wie Gropius, Klee und Kandinsky geht es auch darum, die leiseren, unbekannteren Stimmen des Bauhaus zu entdecken und in ihrer Vielschichtigkeit kennenzulernen.
Inszenierung: Carolin Millner
Bühne und Kostüme: Maylin Habig
Musik: Rupert Jaud
Dramaturgie: Theresa Selter
Licht: Tobias Schieferdecker
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Gold!
Ein Opernmärchen für Kinder von Leonard Evers
Musiktheater für junges Publikum von Leonard EversLibretto: Flora Verbrugge nach dem Märchen
»Vom Fischer und seiner Frau« der Gebrüder Grimm
Deutsche Übersetzung: Barbara Buri
Jakob macht beim Angeln im Meer einen unglaublichen Fang: ein Fisch, der ihm jeden Wunsch erfüllen kann – wenn er ihn freilässt. Jakob schenkt dem Fisch seine Freiheit zurück, und tatsächlich werden all seine Wünsche Wirklichkeit. Doch als er seiner in Armut lebenden Familie davon erzählt, wollen auch sie in Reichtum und Wohlstand leben. Kann der Fisch die immer opulenteren Wünsche erfüllen?
In der von Leonard Evers komponierten Märchenoper für Kinder ab 6 Jahren wird das Grimm-Märchen »Vom Fischer und seiner Frau« in musikalisch reduzierter Form lebendig: Die singende Rolle des Jungen und seiner Eltern begibt sich in eine magische Klangwelt, die zwischen Marimba-Klängen im Walzertakt und aufbrausenden Meeresfluten changiert und dabei zum Lachen, Schaudern und Träumen anregt.
in deutscher Sprache
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FAUST. Der Tragödie erster Teil
Schauspiel von Johann Wolfgang Goethe
Gejagt durch eine Wette, die das Verweilen im Augenblick unmöglich macht, taumelt Heinrich Faust von ›Begierde zu Genuss‹ und verschmachtet im ›Genuss nach Begierde‹.»Faust. Der Tragödie erster Teil« spiegelt das Dilemma der menschlichen Existenz in einer Welt, in der es immer höher, schneller und weiter gehen muss.
Vor 250 Jahren, im Jahr 1775, kommt der junge Johann Wolfgang Goethe in Weimar an und wird Fürstenerzieher. In der Tasche hat er die später »Urfaust« genannte allererste Variante seiner Faustdichtung. In Weimar, dann während seiner Italienreise und befördert durch die Ermutigung seines Dichterfreundes Schiller wächst das Manuskript, das 1808 als »Faust. Der Tragödie erster Teil« abgeschlossen wird.
Darin hadert der in die Jahre gekommene Wissenschaftler Heinrich Faust mit sich und dem ganzen Universum. Sein Drang das ›Unbedingte in einer bedingten Welt‹ zu erringen, stößt sich an den Grenzen, die ihm physisch und moralisch auferlegt sind. Der Pakt mit Mephisto, dem Teufel, bietet einen Ausweg aus diesem Dilemma, auch wenn der Preis hoch ist: Denn Innehalten, und sei es auch nur für einen Augenblick, schließt sich von da an aus. Die Jagd nach Selbstverwirklichung, flüchtigem Genuss und Selbstoptimierung hat begonnen. Und sie fordert Opfer.
Jan Neumann, der sich schon mehrmals auf der Bühne des DNT mit dem klassischen Kanon auseinandergesetzt hat, wird diesmal Faust I auf die Bühne bringen und ganz im Sinne des Dichters an die Prämisse im ›Vorspiel auf dem Theater‹ anknüpfen: »So schreitet in dem engen Bretterhaus/ Den ganzen Kreis der Schöpfung aus,/ Und wandelt mit bedächt'ger Schnelle/ Vom Himmel durch die Welt zur Hölle.«
Regie: Jan Neumann
Bühne: Matthias Werner
Kostüme: Nini von Selzam
Musik: Johannes Winde
Dramaturgie: Beate Seidel
Licht: Jörg Hammerschmidt
Video: who-be
Dauer: 3 Std. 30 Min, eine Pause
Einführung: 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn im Foyer
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Kiss me, Kate
Musical übers Verlieben und Betrügen von Cole Porter und Sam & Bella Spewack
Musicalstar Lilli Vanessi und ihr Produzent und Spielpartner Fred Graham haben eine Beziehungskrise: In der Musical-Version von Shakespeares Komödie »Der Widerspenstigen Zähmung« fliegen zwischen ihnen die Fetzen. Und als dann noch zwei theaterliebende Gangster ins Spiel kommen, um Fred zu erpressen, entfaltet sich ein irrwitziger Krimi, der für komödiantische Verwirrung sorgt.Wie kann man Herzen brechen? »Schlag nach bei Shakespeare!«, lautet ein Tipp für alle. Dieser und viele weitere Ohrwürmer machten das Musical seit seiner Uraufführung 1948 zu einem Welterfolg.
Der preisgekrönte Schauspieler und Regisseur André Kaczmarczyk wird den Broadway-Hit inszenieren und die Geschichte voller Beziehungskrisen dabei bunt und aus heutiger Perspektive beleuchten.
Musik und Gesangstexte von Cole Porter
Buch von Sam und Bella Spewack
Deutsch von Susanne Wolf
Uraufführung: 30. Dezember 1948, New York
Zuletzt am DNT: Spielzeit 1969/70
in deutscher Sprache
Die Aufführung von KISS ME, KATE erfolgt durch besondere Vereinbarung mit Concord Theatricals GmbH, namens und im Auftrag von Tams-Witmark LLC.
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Der Geisterseher
Ein Stadtkrimi von Robin Ormond nach Friedrich Schiller
Outdoor-Tour (mit Kopfhörern)
Ein junger Prinz wird in Venedig in einen Strudel rätselhafter Ereignisse gezogen: Er wird verfolgt, erhält unheilvolle Prophezeiungen und gerät immer tiefer in die Fänge eines Geheimbunds. Hin- und hergerissen zwischen Rationalität und dem Übersinnlichen wird er zum Ziel einer politischen Intrige. Was passiert, wenn die Kräfte der Vernunft ins Wanken geraten? Angesiedelt zwischen Kriminalroman und philosophischer Studie erzählt Friedrich Schillers Publikumserfolg von unserer bis heute anhaltenden Faszination für Verschwörungen und das Unheimliche.
Der französische Regisseur Robin Ormond versetzt das fiktive
Venedig in den Weimarer Stadtraum der Gegenwart. Das Publikum folgt dem jungen Prinzen in ein fesselndes Verwirrspiel zwischen Schein und Realität.
Schauspiel nach dem gleichnamigen Romanfragment von Friedrich Schiller
Inszenierung: Robin Ormond
Ausstattung: Pauline Schwarz
Dramaturgie: Theresa Selter
Komposition/Sounddesign: Johannes Winde
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All das Schöne
Duncan Macmillan / Klassenzimmerstück
1. Eiscreme. 2. Wasserschlachten. 3. Länger aufbleiben dürfen als sonst und fernsehen. 4. Die Farbe gelb. Die Hauptfigur dieses Stücks hat eine Liste mit all den schönen Dingen zusammengestellt, für die es sich zu leben lohnt. Ursprünglich für seine depressive Mutter gedacht, wird diese Liste zum wichtigsten Begleiter seines Lebens: von glücklichen Momenten im Alltag, genauen Beobachtungen der Mitmenschen oder kleinen Wundern.Inzwischen ist er erwachsen und erzählt von seiner Kindheit, seiner Jugend und seiner Traurigkeit. All das teilt er mit dem jugendlichen Publikum.
»All das Schöne« ist ein mutiger und berührender Text über die Schönheit des Lebens. Christoph Dechamps inszeniert das Theaterstück des vielfach ausgezeichneten britischen Autors Duncan Macmillan für Schulklassen in Weimar und Umgebung.
Mitarbeit: Jonny Donahoe
Deutsch von Corinna Brocher
Uraufführung: 28. Juni 2013, Ludlow
Buchungsanfragen für verfügbare Termine (siehe unten) an Michaela Untermann
E-Mail: michaela.untermann@nationaltheater-weimar.de
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Weiße Rose: Stimmen des Widerstands
Musikalisches Rechercheprojekt von jungen Erwachsenen
Was bedeutet es, Widerstand zu leisten und wann ist der Moment dafür gekommen? Eine Gruppe junger Erwachsener erkannte 1942 die Bedrohlichkeit des NS-Regimes in Deutschland. Unter dem Namen »Weiße Rose« riefen sie mit Flugblättern zum Widerstand auf und forderten Freiheit.Gemeinsam mit jungen Erwachsenen und den beiden Sänger:innen des Thüringer Opernstudios will das Theaterduo hashtagmonike (Henrike Commichau und Mona Vojacek Koper) erforschen, was Widerstand heute bedeutet und wann er geboten ist. Ausgehend von der »Weißen Rose« und ihren Mitgliedern sollen Ausdrucksmöglichkeiten für den abstrakten Begriff ›Widerstand‹ gesucht werden, um seiner Geschichte und Bedeutung näher zu kommen.
Musikalische Leitung: Emanuel Winter
Künstlerische Leitung: hashtagmonike
Bühne und Kostüme: Lara Arnold
Dramaturgie: Stefanie Heiner / Charlotte Hennen
Stückentwicklung in deutscher Sprache
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Heute Nacht oder Nie
Ein Abend mit den Comedian Harmonists
Musiktheater von Dirk Sobe & Sören SarbeckDie Comedian Harmonists lieferten den Sound für die Weimarer Republik. 1928 in einer Berliner Mansarde gegründet, gelang ihnen bald der internationale Durchbruch. Doch die Karriere des Sextetts währte nur kurz: 1935 erhielten die drei jüdischen Mitglieder im nationalsozialistischen Deutschland Berufsverbot und emigrierten ins Ausland. Ihr Repertoire zwischen Jazz, Schlagern und Komik ist bis heute fester Teil unserer Erinnerungen an diese Zeit.
Mit frechen Arrangements, frischen Texten und neuen Gesichtern kehren die Comedian Harmonists zurück auf die Bühne des DNT und lassen Lieder und Geschichte der legendären Gruppe lebendig werden – von »Ein Freund, ein guter Freund« bis »Mein kleiner grüner Kaktus«.
Musikalische Leitung und Einstudierung: Dirk Sobe
Inszenierung: Geertje Boeden
Ausstattung: Philip Rubner
Choreographie: Nadja Görts
Video: who-be
Dramaturgie: Sören Sarbeck
Dauer: 1 Std. 25 Min
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Arbeit und Herkunft
Stückentwicklung mit Bürger:innen aus Weimar und Umgebung
40 Menschen aus Weimar haben sich bei uns gemeldet und ihr Interesse an dem Themenkomplex Arbeit und Herkunft bekundet. Wir haben davon sieben Interviewpartner:innen und gleichzeitig auch Spieler:innen für diese Theaterarbeit ausgewählt und sie zu ihrem Werdegang und ihrer Sicht auf unsere Gesellschaft befragt. Daraus ist – inspiriert von Didier Eribons »Rückkehr nach Reims« – die Fassung des Stücks entstanden. Auch Didier Eribon, Arbeiterkind, französischer Soziologe und Philosoph, der eigentlich Gymnasiallehrer werden wollte, aber an der Zugangsprüfung scheiterte, schreibt in seinen biografischen Essays über Erfahrungen als Grenzgänger zwischen sozialen, kulturellen und wirtschaftlichen Diskrepanzen.
Ausgehend von biografischen Geschichten und Kreativem Schreiben in Form von Briefen an die Arbeitswelt sehen wir in diesem Stück Menschen im Alter von 19 bis 64 Jahren, die aus Nicht-Akademiker Häusern kommen, von beruflichen Lebenswegen, ihrer Erziehung und Erfolgsgeschichten erzählen.
Inszenierung: Stephan Mahn
Bühne und Kostüme: Petra Linsel-Mahrer
Musik: Philipp Münnich
Dramaturgie: Angelika Andrzejewski
Altersempfehlung: 14+
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Ein Gedicht für die Stadt
Wir laden ein zum zweiten Lyrischen Salon: ein Abend rund um die Zeilen, die uns berühren. Bei diesem partizipativen Format können Sie Ihre Lieblingsgedichte mitbringen und mit anderen Poesiebegeisterten aus der Statd teilen – ob auswendig gelernt oder gelesen, aus eigener oder fremder Feder und unabhängig von der Sprache.Eintritt frei mit Karte
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Theaterfest
zum Beginn der Spielzeit 2026/27 mit ›Symphonic Mob‹ auf dem Theaterplatz
Was wäre ein Start in die Spielzeit ohne Theaterfest: Bevor wir unsere Türen öffnen für ein buntes Programm mit Klassikern wie dem Familienkonzert der Staatskapelle Weimar, der Ensemblegala, der One-Minute-Show, Party bis in die Nacht und vielem mehr, laden wir ab 14.30 Uhr auf dem Theaterplatz zum ›Symphonic Mob‹ ein. Alle, die ein Instrument spielen oder gern singen, können daran teilnehmen.Weitere Infos & Anmeldung für den ›Symphonic Mob‹ auf www.symphonic-mob.de
Eintritt frei
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Ich weiß nicht was ich bin, ich bin nicht was ich weiß
Lesung: Nadja RobinéVioline: Claudia Mende
Musik von Georg Philipp Telemann, Biagio Marini, Johann Georg Pisendel, Heinrich Ignaz Franz Biber, Johann Sebastian Bach, Johann Joseph Vilsmayr
Nadja Robiné und Claudia Mende widmen sich in diesem musikalisch-lyrischen Programm der deutschen Barockliteratur. Mit Opitz, Gryphius, Herder u. a. spüren sie den großen Themen des 17. Jahrhunderts nach. Der emotionale Eindruck der literarischen Werke über Vergänglichkeit, Krieg und Frieden, Liebe, Glaube und Genuss wird durch die Kompositionen für Violine verstärkt.
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Dokumentarische Fragmente
Schauspielworkshop zu »Utopie Bauhaus!« für Jugendliche und Erwachsene
Anknüpfend an unsere neue Inszenierung zur Bauhaus-Vergangenheit suchen wir in diesem Workshop in dokumentarischem Material wie Briefwechseln oder Reden nach einer Haltung und Aspekten, die für die Zuschauenden spannend sein könnten. Dabei beschäftigen wir uns spielpraktisch mit Textarbeit, Inszenierungsversuchen und Feedback.Eintritt frei mit Anmeldung
Anmeldungen bis 14. September an theaterpaedagogik@nationaltheater-weimar.de
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Was wir nicht vergessen sollten ...
Eine Kinderuni-Vorlesung zur Oper »Als wir nicht wussten, wer wir waren«
Zusammen mit dem künstlerischen Team untersuchen wir, wie ›Vergessen‹ klingt, welche unterschiedlichen Temperamente Cello und Klavier darstellen und welche Freundschaft eine 80- und eine 12-Jährige verbinden kann.Eintritt frei mit Anmeldung
Anmeldung und Informationen unter www.kinderuni-weimar.de
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Monika Maron – »Artur Lanz«
Szenische Lesung
In unserer neuen Lesereihe beschäftigten wir uns mit Literatur aus dem sogenannten Osten Deutschlands aus der Zeit vor und nach 1989. Nach dem Auftakt zum Werk Christa Wolfs widmen wir uns in einer szenischen Lesung einem der umstrittensten Romane der letzten Jahre: In »Artur Lanz« (2020) rettet ein Mann seinen verlorengegangenen Hund aus einem Rapsfeld. Er meint, dass dies wohl das Heldenhafteste war, was er jemals in seinem Leben getan hat. Monika Maron nimmt dies zum Anlass, mit einer heldenlosen, verweichlichten, aber allzu korrekten Gesellschaft abzurechnen.Monika Maron – »Artur Lanz« bewerten:
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Opernworkshop zu »Als wir nicht wussten, wer wir waren« für Kinder ab 10 Jahren
Dieser Workshop nähert sich dem Thema ›Vergessen‹ auf einfühlsame und altersgerechte Weise. Im szenischen Spiel, mit Musik und kreativen Aufgaben laden wir dazu ein, Perspektiven zu wechseln und zu entdecken, dass Gefühle und Beziehungen oft stärker sind als der Verlust der Erinnerung.Eintritt frei mit Anmeldung
Anmeldung bis 23. September an musiktheatervermittlung@nationaltheater-weimar.de
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Offenes Foyer
Besuchen Sie uns auch außerhalb der Vorstellungen.
Zu ausgewählten Terminen öffnen wir in dieser Spielzeit unser Foyer auch tagsüber als lebendigen Begegnungsort. Hier könnt ihr bei Kaffee & Kuchen plaudern, spielen, lesen, malen, Pläne schmieden, Hausaufgaben erledigen, träumen & entspannen.Offenes Foyer bewerten:
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Blick hinter die Kulissen
Öffentliche Hausführung
Wagen Sie mit uns einen Blick hinter die Kulissen und lernen Sie unser Theater aus einem ganz neuen Blickwinkel kennen. Neben der Geschichte wird auch über die Arbeitsweise eines Drei-Sparten-Hauses gesprochen und das ein oder andere Bühnengeheimnis gelüftet.Die Hausführung ist für Personen mit eingeschränkter Mobilität nicht geeignet.
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Deutsches Nationaltheater
Staatstheater Thüringen
Das Deutsche Nationaltheater gehört zu den geschichtsträchtigsten Theatern Deutschlands und beherbergt neben einem exzellenten Schauspiel- und Musiktheaterensemble mit der Staatskapelle Weimar einen der ältesten Klangkörper Deutschlands – und das einzige A-Orchester Thüringens. Bespielt werden insgesamt sechs Bühnen im ganzen Stadtgebiet.Deutsches Nationaltheater bewerten:
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